miércoles, 18 de marzo de 2020

Dibujos de Sigmar Polke

Telephone drawing

Sigmar Polke fue un artista alemán que experimentó con una gran variedad de técnicas y materiales. Entre sus dibujos podéis encontrar estos dos ejemplos, que se encuentran dentro de una producción muy diversa y en ocasiones influida por el Pop Art.

lunes, 16 de marzo de 2020

Ignacio Uriarte: Arte de oficina

Blocs, 2003

"El dibujo es la clave del trabajo de Ignacio Uriarte (Krefeld, 1972), artista español nacido en Alemania. Como «arte de oficina» se ha calificado su obra, realizada con los medios más cotidianos (folios, fotocopias, bolígrafos, máquinas de escribir…), desde los cuales parece más fácil hablar de la repetición, los sistemas ordenados, la monotonía y los gestos rutinarios que tanto le interesan. De este modo, sus dibujos se convierten en auténticos mecanismos de sumar gestos repetidos hasta la saciedad, de acumular minutos de trabajo y compromiso, jirones de una vida que se consume en reiterar esas formas anónimas que solo en la experiencia del arte cobran algún sentido emancipador. Así, el título de la exposición hace referencia a los ejes en los sistemas de representación espacial (la matriz tridimensional, el sistema axonométrico de perspectiva), y el nombre convencional de las incógnitas en ecuaciones y formulación matemática. Por otro lado, las propias formas de esas tres letras reproducen los esquemas básicos que organizan formalmente los dibujos que Uriarte ha realizado para esta exposición: simetrías, zigzags, dobleces, cruzamientos, pliegues en espiga, flechas…" (de la exposición de Ignacio Uriarte en el Museo ABC de dibujo enlace).

Three colors, 2009
Palabras del artista sobre esta obra: "Si pretendemos mezclar tres de los cuatro colores estándar de un bolígrafo Bic, tenemos cuatro combinaciones posibles: Negro, azul y rojo, negro, azul y verde, negro, rojo y verde, azul, rojo y verde. Los dibujos resultantes se parecen bastante entre sí y nos recuerdan al ruido blanco en la televisión".

martes, 20 de marzo de 2018

Nuria Rodríguez, libros y cuadernos de artista


En esta artista profesora de la Universidad Politècnica de València define su trabajo como una labor que "se centra en la práctica de la pintura, que entiende como un proceso de ensamblaje entre imágenes preexistentes de cualquier naturaleza, que se reconstruyen en escenarios y situaciones ficticias, en las que cada fragmento importado “actúa” como ingrediente escénico, contribuyendo en su interacción con insólitas fusiones y significados."
www.nuriarodriguez.com

martes, 16 de enero de 2018

Dibujo-collage

El ejercicio que se propone consiste en realizar una composición con dibujos procedentes de imágenes impresas y posteriormente transferidas, copiadas o incorporadas de alguna manera al papel. Aunque también se puedan incluir imágenes en papel y pegarlas, la propuesta es principalmente de dibujo: personas, tipografías, objetos.
El soporte debe ser no inferior a 50x70, aunque para otros tamaños deberá consultarse con el profesor. El tipo de papel será una cartulina Basic o papel recuperado, cartón, etc. que incluso lleve incluidas imágenes y letras a su vez.
Los ejemplos que se proponen a continuación son orientativos por cuanto en nuestro caso los trabajos deberán ser prioritariamente de dibujo.
Puede utilizarse cualquier técnica de dibujo, incluso calcado.



sábado, 2 de julio de 2016

Ejercicios libres curso 2015-2016


Aquí tenéis algunos de los trabajos de los alumnos de 2º de Artes para el ejercicio libre del curso.

martes, 28 de junio de 2016

İnci Eviner


La artista turca İnci Eviner afirma que el dibujo es para ella una manera de entender lo que le pasa en su mente. Las líneas desnudan las fuentes desde las que estas imágenes fluidas emergen, imágenes en las que lo social y lo individual se mezclan y en las que las identidades se encuentran.


sábado, 23 de enero de 2016

Daniel Muñoz


Daniel Muñoz, (Moraleja, Cáceres 1980) comienza su carrera artística a principios de los años noventa pintando sobre las paredes de su pueblo natal. Tras varios años como autodidacta, centrado exclusivamente en la pintura mural, en 2000 se traslada a Madrid para comenzar sus estudios en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense. Durante sus primeros años en la capital realiza sus primeras exposiciones e intervenciones murales en numerosas ciudades de España y Europa.
A partir de entonces se produce una evolución plástica en su obra y establece el dibujo como herramienta base de su lenguaje.
Desde sus comienzos su obra ha sido marcadamente figurativa debido a que comenzó a desarrollarse usando, exclusivamente, el espacio público como soporte: haciendo reconocibles sus mensajes al mayor numero de personas posibles; sin discriminaciones socio-culturales.
Su lenguaje está formado por símbolos y códigos que suscitan una lectura cuidada, entre la narrativa de la pintura clásica y los discursos sociológicos del arte contemporáneo. Todas sus obras nos obligan a caer en interpretaciones diversas y confusas, a pesar de narrar hechos y anécdotas cotidianas, basadas en los tópicos más mundanos.